Jak se naučit hrát na kytaru?

Můžete se naučit hrát na téměř jakýkoli hudební nástroj i bez návštěvy učitelů – sami. K tomu existují tištěné návody, školy, videa na digitálních médiích a na internetu. Skvělé příležitosti mají především milovníci kytar. Hlavní věcí je správně zorganizovat toto školení pro sebe.

Pro začátečníky, kteří se učí hrát na kytaru od nuly, je důležité vědět, jak rychle se můžete naučit hrát alespoň jednoduché melodie nebo doprovázet akordy ke zpěvu.... Učit se s učitelem není tak těžké jako učit se sám se sebou, ale to není jediný bod.

Na délku tréninku mají vliv následující faktory:

• zamýšlené cíle studenta;
• jeho věk;
• zaměstnanost;
• kvalita výukového materiálu;
• kvalita nástroje;
• fyzické a anatomické rysy (délka ruky, délka a tloušťka prstů);
• přítomnost nebo nepřítomnost sluchu a smysl pro rytmus.

Kytara je nástroj, jehož zvládnutí hry nelze nazvat snadnou záležitostí.jak si mnozí představují. Ani základy zvukové produkce na něm nejsou pro nikoho jednoduché. Chcete-li zahrát nenáročnou melodii, musíte se nejprve naučit správně a střídavě vytvářet zvuky na otevřených strunách různými prsty pravé ruky a poté levými prsty stisknout struny u pražců. V tomto případě musí být akce prstů obou rukou pro extrakci každého zvuku synchronní. A to se také vypracovává samostatně různými cviky. Pro srovnání, na klavíru se zvuk získává stisknutím klávesy pouze jedním prstem kterékoli ruky.

Při položení prstů na hrazdu se zápěstí této ruky dostává do nepohodlné (nepřirozené) polohy, protože musí být násilně otočeno otevřenou dlaní nahoru a „k sobě“. A tato poloha je pro začátečníky docela zdlouhavá. Se zkušenostmi s touto nepříjemností si kytarista prostě nevšimne.

Jedním z velkých problémů začátečníků je bolestivost polštářků prstů levé ruky při stlačení strun na pražcích.... Nejvíce tím trpí děti a některé dokonce končí. Dospělí studenti snášejí toto období s porozuměním. Pravda, jejich bolest není tak ostrá jako u mladých kytaristů (kůže na prstech dospělého člověka je drsnější).

Jediná věc, kterou lze v tomto případě udělat - zkrátit dobu výuky, ale zároveň zvýšit jejich počet za den... Po vytvoření podkožních mozolů na špičkách prstů levé ruky bolest ustane.

Čím obtížnější je zvolený směr (cíl učení), tím déle bude trvat dokončení úkolu zvládnout kytaru. Nejjednodušší je naučit se jednoduchý doprovod ke zpěvu nebo na sólový nástroj. Ale i zde je těžké říci, jak dlouho bude školení u konkrétního člověka trvat, vzhledem k mnoha výše uvedeným faktorům, které proces ovlivňují.

Nejprve se musíte rozhodnout o směru hry na kytaru a z toho pak vybrat nástroj... Nejoblíbenější je 6strunná kytara, ale existují i ​​další typy tohoto nástroje, podle počtu strun: sedmistrunná, čtyřstrunná (ukulele), basová, 12strunná. A mezi "šestistrunnými" existuje mnoho odrůd: klasické, flamenco, akustické (s kovovými strunami), poloakustické, elektrické.

Děti potřebují kytaru s nylonovými strunami - klasiku... A i když chce dítě hrát na akustickou kytaru, která je dnes v módě pod cizím názvem „fingerstyle“, je lepší začít s učením na klasickou. Učení bude mnohem jednodušší a později můžete přejít na „akustiku“ s kovovými strunami. Na již existujícím akustickém nástroji se dospělým i dětem doporučuje vyměnit struny za měkčí sadu – tloušťky „devítky“ nebo „desítky“.

Pro naladění nástroje je také nutné jej zakoupit v hudebním obchodě. tuner... Nebo použijte speciální programy na vašem PC nebo smartphonu, které si budete muset stáhnout.

V případě samostudia byste si měli pořídit návod k samostudiu příslušného směru (pro hru na klasickou kytaru, elektrickou kytaru atd.). K dostání jsou nejen v knihkupectvích, ale i na internetu.

Existují i ​​serióznější učebnice („Školy hry na šestistrunnou kytaru“ od E. Puhola, F. Sora, M. Karkassiho, A. Ivanova-Kramskoye, „Samonávod hry na plektum“ od L. Panayotova ), ​​ale jsou určeny pro lekce s učitelem ...

Pro baskytaru se vyrábí také mnoho vzdělávacích materiálů, a to i na různých webech pro hostování videí. Totéž lze říci o 6-strunné elektrické kytaře obecně a rockové kytaře zvlášť. V tištěné podobě jsou dobré doprovodné učebnice.

Nyní se dotkneme některých základů učení se hře na kytaru. Tyto informace budou užitečné především pro fanoušky klasických a konvenčních akustických kytar.

Pro lidi, kteří si vybrali klasickou kytaru, si jen stěží dokážete představit lepší, než typický fit, který u hudebníků tohoto stylu existuje již minimálně 170 let.... V klasickém střihu je kladen hlavní důraz na zajištění maximální volnosti a pohodlí rukou kytaristy, přístupnost všech pražců na krku nástroje při zachování přirozeného držení těla, které eliminuje jakékoliv napětí při hře.

Popsaným požadavkům nejvíce vyhovuje poloha sedu na kraji židle s absolutně rovným tělem a nástrojem umístěným na stehně zvednutým pomocí nízké opory levé nohy. A krk kytary směřující k úrovni ramen (a ještě výš) usnadňuje už tak obtížnou práci levé ruky v dost nepohodlné poloze.

Kytara je držena dvěma hlavními opěrnými body – stehnem levé nohy a předloktím pravé ruky, které se nachází na hraně mušle a vršku těla nástroje v jeho nejvypuklejší části. Za podmíněné opěrné body lze považovat i stehno pravé nohy, o které se opírá hrana mušle a spodní ozvučná deska, jakož i hruď hudebníka v kontaktu s hranou mírně nakloněného těla nástroje. .

Paluby s jejich rovinami by neměly být striktně vertikální, jak se domnívají jiní hudebníci. Kytara v tomto případě bude znít tupě kvůli zablokování některých funkcí otvoru rezonátoru a ozvučné desky kvůli tomu, že je zadní deska příliš přitlačena k hrudi interpreta.

Pravá noha kytaristy je odložena tak, aby nepřekážela při zvedání krku do požadované úrovně umístěním spodní části těla nástroje do volného prostoru. Má menší podíl na podpoře kytary, stejně jako hruď.

Mnoho samouků a dokonce i poučených kytaristů ignoruje klasické fitko, které se jim zdá zastaralé.... Hudební instituce však stále dodržují přísné pokyny pro přípravu klasických kytaristů.

Fingerstyle interpreti nebo doprovázející akustické kytary pokládají tělo nástroje na pravé stehno, přičemž krk je spuštěn téměř rovnoběžně s podlahou, čímž narušuje stabilitu nástroje a ztrácí relativní pohodlí polohy levé ruky. Často proto musí používat levou ruku jako třetí oporu pro udržení stability kytary při hře, což nelze považovat za pohodlnou pozici pro interpreta.

Při pozorování fingerstyle hudebníků si všimnete, že pro dodatečnou podporu nástroje posunou pravou ruku níž, jako by uchopili tělo, když je vyžadována volnost jednání v levé ruce. Zde se již ztrácí pohodlnost provádění některých technik pravou rukou, například arpeggio nebo apoyando ve chvílích rychlých pasáží.

Flamenco kytaristé mají dvě společná přistání: tradiční a moderní.

Oba působí ze strany klasických kytaristů nepohodlně a i druhý působí nepřirozeně. Vyvinuly se však pod vlivem některých svých vlastních - stylových - rysů, například:

• hrát správně ruka se neprovádí hlavně v oblasti otvoru rezonátoru, jako v klasickém stylu, ale blíže k sedlu;
• specifičnost technik rasgeado;
• potřeba získat ostrý a čistý zvuk při provádění techniky pikado (apoyando).

Některé techniky při hře na akustickou kytaru také často vyžadují odlišnou pozici interpreta a nástroje, zvláště pokud zvuk vydává trsátko. Zde je potřeba kytaru držet stejným způsobem jako elektrickou.

Pokud musíte hrát ve stoje, pak na akustických kytarách a elektrických kytarách jsou k tomu upevňovací prvky, ke kterým je připevněn pás.... Klasické modely je nemají, ale hudební obchody prodávají speciální popruhy s úchyty, které se drží na palubě v oblasti otvoru rezonátoru: jeden nahoře a druhý dole.

Struny šestistrunné kytary libovolného směru jsou naladěny na tzv. španělské ladění:

• №1 (nejtenčí) - na notě E (E) první oktávy;
• č. 2 - na notu C (B) malé oktávy;
• №3 - na zvuk G (malá oktáva);
• č. 4 - na zvuk Re (D) malé oktávy;
• č. 5 - na A (A) velké oktávy;
• č. 6 - na E (velká oktáva).

Tato konstrukce je standardní.... U klasické kytary je někdy potřeba naladit šestou strunu o 1 tón níže - do zvuku D velké oktávy. V tomto případě je ladění považováno za nestandardní a nazývá se Drop D ("nižší v D"). Méně často se můžete setkat s nutností ladit kytaru na ladění Double Drop D (double Drop D), kdy se spustí dvě struny najednou o 1 tón do zvuků D - šestého a prvního. Výsledkem je následující ladění (počínaje 6. strunou): D-A-D-G-A-D.

Akustické a elektrické kytary jsou přestavovány v mnoha různých laděních, ale začátečníci o tom zatím nemusí vědět. Ladění nástroje se provádí buď podle jiného hudebního nástroje, nebo pomocí elektronických ladiček, nebo sluchem, přičemž první struna se ladí na ladičce a zbytek se ladí podél ní.

Notace pro kytaru o oktávu vyšší je přijata, aby se zabránilo příliš těžkopádnému záznamu s mnoha dalšími linkami v nižších hlasech nástroje. Pro hudebníky je pohodlnější hrát na pohled.

Základy technik hry na klasickou kytaru jsou:

• techniky tvorby zvuku prsty pravé ruky;
• technika stlačení strun na krk kytary prsty levé ruky;
• hra na akordy;
• bojová technika;
• hru na hrubou sílu.

Existují 2 základní techniky hry na klasickou kytaru, kromě akordové hry úderem do strun.

• Tyrando... Získávání zvuku ze strun drnkaním bez opírání se o sousední strunu. Někdy se této technice říká „úder zdola nahoru“. Špička prstu nebo nehtu tlačí strunu pryč a pryč, což způsobí, že se kývá směrem k sousední struně, ale nedotýká se jí. Pokud budete mentálně pokračovat v linii pohybu prstu, pak bude spočívat na dlani. Běžný způsob vytváření zvuku při hraní akordů, vytrhávání a vedení středního hlasu v polyfonních skladbách.

• Apoyando... Vyjmutí zvuku ze struny prstem a jeho podložení na sousední struně. Jiným způsobem se tato technika nazývá „foukání shora dolů“. Začátek pohybu prstu je stejný jako u tiranda, ale prst se opírá o sousední strunu a zůstává na ní, pokud nepřekáží další produkci zvuku. Palec zároveň slouží jako opora celé ruky, udržuje stabilitu ruky a přispívá k přesnosti akcí ostatních prstů.

Každá z těchto metod musí být zpracována samostatně. Studium speciálních cvičení na techniku ​​tvorby zvuku je nutné zařadit do každodenní výuky. Jen tak se můžete naučit, jak správně tahat za nitky v různých kusech.

Uchopení strun je těžká zkouška pro začátečníky, kteří se doma učí základy kytarové techniky. Existují pokyny, které vám pomohou se s tím vyrovnat.

1. Struny upněte na pražci co nejblíže sedlům, ke kterým jsou ve skutečnosti přitisknuty. Pražec je vzdálenost od jedné kovové matice k druhé. Zatlačení by mělo být provedeno blíže k matce pražce, která je na straně těla kytary. Ale nemůžete stisknout samotný práh - zvuky jsou špatné.
2. Zatlačte dolů špičkou prstu kolmo k rovině krku. Tato poloha prstu umožňuje nedotýkat se sousedních strun.Dotykem na nejbližší struny dojde k jejich utlumení, proto např. akord bude znít nekvalitně, nedokončené zvuky, „prázdná“ harmonie.
3. Palec by měl být schopen kompenzovat sílu prstů svírajících struny. Je třeba věnovat zvláštní pozornost jeho nastavení: nachází se na zadní straně krku rovnoběžně s ostatními prsty a jeho umístění je naproti ukazováčku a prostředníku (mezi nimi).
4. Zpočátku se musíte snažit častěji relaxovat a setřást napětí z levé ruky, dejte jí odpočinek, aniž byste znecitlivěli celou paži.

Jakmile se naučíte dobře uchopit struny, můžete se začít učit akordy. Začněte s akordy hranými v otevřené poloze (bez barre)... Půjde především o 5 souhlásek: A moll (Am), d moll (Dm), E dur (E), C dur (C) a G dur (G).

A musíte si je procvičit, abyste je vzali a změnili v následujícím pořadí: Am-Dm-E-Am-C-Dm-G-Am... Bude stačit nejprve zahrát tyto akordy v pomalém tempu, pomalu posouvat pravý palec z 6. na 1. strunu (shora dolů). Tímto způsobem můžete ovládat zvuk všech zvuků akordů. Později přejděte na hraní akordů, nejprve s různými modřinami a poté s jednoduchými typy boje.

Z typů kytarových úderů je nejjednodušší udeřit palcem nebo ukazováčkem ostře do strun na každou čtvrtinu na počet „jedna, dva, tři, čtyři“. Rytmus pochodu.

Druhý boj: v tempu valčíku na počet „jedna, dva, tři“ zahrajte na basu palcem pravé ruky na odpovídající struně (podle názvu akordu), která spadá pod počet "jedna" a 2krát - akord ze souzvuku tří tenkých strun (na "dvě tři"). Těmito strunami se škubne současně tři prsty pravé ruky – ukazováček, prostředníček a prsten. A tak to dopadá: bas-akord-akord („jedna-dva-tři“).

Výše uvedené akordy:

Mezi možné problémy začínajícího kytaristy patří následující:

• bolest v prstech pravé i levé ruky, zvláště u žen a dětí s jemnou kůží z tření o struny a jejich stlačení;
• bolest kloubů v prstech levé ruky z protahovacích cvičení a braní barre;
• potíže se zvládnutím příjmu barre;
• otoky nohou a paží během intenzivních a dlouhých cvičení, stejně jako v případě nesprávného nasazení nástroje;
• potíže se studiem notového zápisu, je zvláště obtížné pro samostudium;
• obecné problémy s učením spojené se špatným výběrem nástroje a strun.

Téměř všechny obtíže jsou překonány pomocí několika sezení se zkušeným učitelem, která v počáteční fázi nedovolí běžné chyby, které narušují plnohodnotnou výuku hry na kytaru.