Co je to kvinta a jak se hraje na kytaru?

Quintové akordy se staly populárními v době rozvoje rockové hudby a vzniku různých pleťových vod (zvukových efektů) pro elektrickou kytaru, které značně přetěžovaly zesilovače. Na pozadí takového overdrive se obvyklé akordy (mollové a durové triády, septimy, neakordy a další polyfonní zvuky) hrané na kytary staly podle uší poněkud neohrabanými, ne-li falešnými. Dodnes se neví, kdo z muzikantů-kytaristů jako první uhodl hrát svůj doprovodný part na rytmickou kytaru a otevřít tak pátý akord pro rock. Je jen známo, že právě tyto akordy vytvořily onen vážený styl v rocku, který dodnes používají hudebníci hrající hard rock, metal se všemi jeho směry (black, death atd.), stejně jako blues rock a dokonce i fusion.

Ve skutečnosti kvintakord, pokud se obrátíme k akordickému pravidlu z elementární hudební teorie, vůbec není akord.

V kvintovém akordu jsou pouze 2 zvuky: kořen a kvinta (I a V kroky libovolné klávesy). Třetí (třetí úroveň stupnice) zcela chybí. Tohle znamená tamto pátý akord - dvojitý zvuk.

Kromě, taková shoda nemá žádnou modální příslušnost, protože v triádě je to tercie, která určuje způsob akordu (dur nebo moll). V pátém akordu modální identifikátor chybí, to znamená, že takovou konstrukci lze harmonicky nazvat neosobní.

Všechna objasněná nedorozumění však nezabránila oblibě kvintových akordů mezi hudebníky slavných rockových kapel a jejich miliony fanoušků. Stačí například pojmenovat tyto skupiny:

• The Rolling Stones;
• Led Zeppelin;
• Deep Purple;
• Metallica;
• Vrah;
• AC / DC.

Kytaristé těchto skupin plně využívali power akordy (jiný název pro kvintakordy) ve svých nehynoucích skladbách. A první tři z nich, dost možná, byli „vynálezcem“ těchto „ne tak docela akordů“.

Tajemství úspěchu power akordů je docela snadné vysvětlit. Soubor má i další hudební nástroje (klávesy, druhá kytara, basa) a také zpěváka, který umí reprodukovat (a dělat) harmonii chybějící v rytmické kytarové partě. Skladba díky tomu nabírá plnohodnotnou tóninu – moll nebo dur.... Při hraní kvintových akordů jako součást skupiny tedy ve skutečnosti nedochází k žádnému porušení zákonů harmonie.

Rytmická kytarová partie v ansámblové partituře nebo učebnici pro začátečníky je obvykle vyznačena na jednom pravítku, na kterém je napsána délka s odpovídajícími notami a alfanumerickým označením akordů.

Silové akordy značeno latinským písmenem hlavního tónu a číslicí 5 vedle něj (například, C5, E5, B5). Číslo 5 je jen "vizitkou" pátého akordu, což znamená kvintu (pátý stupeň tóniny) v akordu. Takto to vypadá na rytmickém pravítku a tabulatuře:

Power akord se skládá ze tří not:

• basový zvuk (nízká výška);
• kvintový tón;
• ještě jeden základní tón (o oktávu nad basy).

Například vzít riff z hitu „Smoke over the Water“ od Deep Purplekdo hrál Ritchie Blackmore... Zde je návod, jak to hrát s kvintovými akordy:

Nyní se podívejme na schematické obrázky kvintových akordů použitých v riffu. G5, Bb5, C5 a Db5:

Jak můžete vidět z diagramů, všechny akordy se berou se stejným „uchopením“, které hudebníci nazývají „fatal“:

• basový kořen se sevře prstem 1 levé ruky;
• pátý - přes pražec nahoru na hmatník na struně přiléhající k basu - prstem 3;
• vysoký základní tón – také přes pražec na struně sousedící s pátou strunou – prstem 4.

Jediný rozdíl je ve strunách: 6., 5. a 4. struna jsou upnuty v kvintakordu G5 a v ostatních 5., 4. a 3. struna. Pozice se samozřejmě také mění:

• G5 - třetí poloha (tj. prst 1 levé ruky je na třetím pražci krku);
• Bb5 - první (prst 1 se nachází na 1. pražci);
• C5 - třetí (prst 1 se nachází na 3. pražci);
• Db5 - čtvrtý (prst 1 se nachází na 4. pražci).

Docela pohodlné a jednoduché prstoklad. Takové akordy lze hrát od začátku do konce skladby, aniž by se kdy změnilo fatální uchopení.... Někdy, abyste zahráli svůj oblíbený riff, stačí přesunout ruku do požadovaných pozic podél stejných strun.

Pomocí tohoto prstokladu je snadné postavit power akordy i pro začínajícího rockera.... Pravda, k tomu by člověk měl vědět nazpaměť, jaké zvuky (noty) jsou na strunách na všech pražcích, porozumět teoretickým základům tvorby akordů, naučit se a porozumět intervalům mezi různými kroky všech tónin, jak mollových, tak durových.

Ale jak už to u plnohodnotných kytarových akordů bývá, existují i ​​tzv otevřené kvintakordy: E5 a A5... V prvním z nich je 6. otevřená struna basová tonika a ve druhém je 5. otevřená struna. Při hře na pátý akord E5 se tedy upne pouze 5. a 4. struna na 2. pražci a při hře na A5 4., 3. struna na stejném pražci.

Chcete-li se naučit, jak postavit power akordy pro začínající kytaristy, měli byste si nejprve zjistit, které kroky konkrétní klávesy jsou ty hlavní.... Právě na hlavních stupních jsou postaveny akordy téměř jakékoli hudební skladby. Doporučujeme, abyste se seznámili s hlavními stupni dur a moll na příkladu tóniny C dur a A moll. Stanou se vzorem pro jakoukoli jinou stupnici z jakéhokoli zvuku..

Tedy v moll i dur hlavní jsou stupně I, IV a V.

To znamená, že musíte hrát kvartové akordy ve skladbě C dur. C5, F5, G5... V a moll jejich funkce plní akordy A5, D5, E5.

Chcete-li určit harmonii v jiných tónových stupnicích (například D dur a D moll), musíte nejprve sestavit příslušné stupnice ze zvuku "re„A označte na nich potřebné kroky.

Zde je příklad definování power akordů v tónině d moll.... Mezi kroky by měly být následující zvukové intervaly: tón-půltón-tón-půltón-tón-tón.

Vidíme, že všechny zvuky (noty) stupnice d moll jsou čisté, kromě zvuku B (B). Tento zvuk bylo nutné snížit o půltón, aby byl zachován interval 1/2 tónu mezi kroky V a VI. Ukázalo se, že tónina d moll obsahuje ve své stupnici tón B plochý... Hlavní akordy d moll: D5, G5, A5.

Durové stupnice z libovolného zvuku jsou sestaveny podle intervalů uvedených výše ve stupnici C dur: tón-tón-půltón-tón-tón-tón-půltón.

Definujme si například hlavní kroky stupnice D dur:

V tomto klíči jsou 2 ostré znaky: fis a cis... Noty F a C musely být zvýšeny o 1/2 tónu, aby byly zachovány nezbytné intervaly 1 tónu mezi III a IV, jakož i mezi kroky VI a VII durové tóniny. Hlavní akordy D dur: D5, G5, A5. Úplně stejně jako v D dur.

Takové konsonance můžete hrát ve dvou typech prstokladu: buď tím, který je naznačen ve výše uvedených diagramech (prsty 1-3-4), nebo pouze dvěma prsty - 1 a 3... Ve druhém případě prst 1 svírá basovou toniku akordu a prst 3 se současně opírá jak o strunu s kvintou, tak o strunu s vysokým tonickým zvukem, které jsou na stejném pražci.

Měli byste vyzkoušet oba způsoby upnutí strun, abyste našli ten, který je pro vás pohodlnější.

Fatal grip zahrnuje zvuk pouze těch tří strun, které se podílejí na reprodukci pátého akordu.... Všechny ostatní struny by měly být zatlumeny, aby nevznikaly zbytečné disonance.

Na tlumení nepotřebných provázků se podílí pravá i levá ruka. Proto ve fatálním sevření, palec levé ruky, uchopující krk shora, může kdykoli dosáhnout nejen na 6. strunu, ale i na 5., držte je stisknuté, nahraďte stejný ukazováček při hraní power akordu nebo jen basy a také je ztlumte. Prst 1 má při hře kvintových akordů schopnost tlumit všechny ostatní struny jejich lehkým překrýváním.

Někdy jsou basové struny tlumeny volným prstem 2 levé ruky. Tenké struny (3., 2. a 1.) jsou tlumeny buď prstem 4 nebo prstem 3, podle toho, jak jsou upnuty kvinta a vysoký kořen akordu.

Pro začínající rockery by posloupnost konsonancí měla být zvolena na základě zvolené tóniny cvičení. Je lepší začít s klávesami C a A. Pro první cvičení lze doporučit následující pohyby akordů:

1. C5-F5-G5-C5;
2. C5-D5-G5-C5;
3. C5-F5-E5-C5;
4. C5-D5-E5-A5;
5. A5-D5-G5-C5;
6. A5-F5-E5-A5.

Pravá ruka hraje trsátkem, všechny údery jsou shora dolů. Hlavním úkolem je pokusit se utlumit nepotřebné struny v konsonanci..