Popis tamburíny a rysů hraní na ní

Tamburína je poměrně zajímavý starý hudební nástroj. Jeho historie má prastaré kořeny, on sám je jedním z blízkých příbuzných bubnu a tamburíny a také patří do rodiny perkusních membránofonů. O tom, co je to za hudební nástroj, jaký je jeho rozdíl od bubnu a tamburíny, jaká je jeho historie a o mnoha dalších věcech, se dozvíte z níže uvedených informací.

Tamburína je jedním z typů bicích hudebních nástrojů, který má tvar válce a patří do rodiny membránových.

Tamburína se díky své formě a zvuku často používá při různých šamanských obřadech, rituálech, zpěvech a tancích. V rukou talentovaného šamana se zvuk tohoto nástroje stává skutečně uhrančivým, magickým a okouzlujícím. Kromě toho můžete jeho zvuk slyšet v hudbě tureckých, řeckých a italských národů.

Nejbližšími příbuznými tohoto hudebního nástroje jsou obyčejný buben nebo tamburína. Rozdíl mezi všemi těmito nástroji je však stále velmi patrný.

Tamburína vypadá jako malý bubínek, ale je mnohem větší na délku a naopak je menší na šířku. Navíc ve hře je mnohem poddajnější než buben. Existuje také poměrně málo rozdílů od tamburíny, stejně jako vnější podobnosti. Tamburína se však v některých rysech svého designu liší a zní mnohem jemněji a ne tak drsně, spíše až nudně.

Tradiční tamburína vypadá jako kulatý dřevěný rám. Existují také tamburíny půlkruhové a trojúhelníkové, ale mnohem méně často a moderní hudební nástroje mohou mít i tvar hvězdy. Ale zpět k tradiční tamburíně.

V průměru jeho okraj obvykle nepřesahuje 30 centimetrů a má šířku kolem 5 centimetrů. Poměrně kompaktní rozměry tamburíny a její nízká hmotnost jsou velkou předností tohoto hudebního nástroje, protože právě díky těmto faktorům je tak pohodlné ji přemisťovat a vzít kamkoli s sebou.

Nepostradatelnou součástí každé tamburíny je membrána nebo blána, kterou však některé modely nemají vůbec. Na jedné straně a méně často na dvou je tamburína pevně pokryta kůží zvířete, častěji berana nebo krávy - tato část je v tamburíně hlavní, protože díky ní se objevuje zvuk .

Druhá část tohoto hudebního nástroje, která se podílí na vzhledu zvuku, je umístěna kolem celého ráfku. Touto částí je dvojice kovových kotoučů, jejich počet se obvykle pohybuje od 4 do 16. Této části tohoto hudebního nástroje se také často říká činely, rolničky nebo rolničky. Zvuk vydávají pouze při otřesech nástrojem.

Historie tamburíny je poměrně bohatá, protože nástroj je jedním z velmi, velmi starých. Bude těžké pojmenovat přesné datum nebo alespoň období jeho vzniku, ale rozhodně můžeme říci, že vůbec první takový nástroj se objevil na Blízkém východě. Zmínky o něm najdeme dokonce v některých kapitolách Bible, lze jej nalézt v Egyptě i v Iráku. Tento nástroj je úzce spojen s některými asijskými národy. Navíc se nejčastěji vyskytuje v Indii, zejména mezi jejími původními obyvateli.

Tamburína tam sloužila jako jeden z hlavních atributů pro šamanské náboženské obřady. Nástroj sloužil hlavně k uvedení šamana do transu. Bylo to docela jednoduché, protože to bylo usnadněno monotónním zvukem, rotací, zvoněním a rovnoměrným houpáním. Šamani se k tomuto atributu chovali s respektem a velkým strachem, a proto byl předáván výhradně dědičností.

O hodně později v 18. století se tamburína objevila ve Francii, v její jižní oblasti. Tam se rychle adaptoval jako doprovodný nástroj pro provádění hudebních děl na flétnu, byl to právě on, kdo dal melodii zvláštní rytmus. Po nějaké době začal nástroj znít doslova všude, od ulic po opery a balety.

Ačkoli Francie není zdaleka prvním místem, kde se tamburína objevila, je považována za starověký francouzský hudební nástroj. Postupem času se tento hudební nástroj stal významnou součástí lidové hudby nejen Francie, ale také národů Španělska, Itálie a Velké Británie.

Patří mezi ně mistři jako Wolfgang Amadeus Mozart, Petr Iljič Čajkovskij, Georges Bizet a někteří další. Mimochodem, byl to skladatel Wolfgang Amadeus Mozart, který jako jeden z prvních vytvořil part pro takový hudební nástroj, jako je tamburína. Skladba, ve které je tato část přítomna, se nazývá „Deutsche Tanze“.

V 19. století o sobě tento hudební nástroj dal vědět v Americe. Takže již v roce 1843 na jednom z koncertů byla jako hlavní nástroj použita tamburína. V polovině 19. století se tamburína začala používat jako rytmický a hlukový nástroj, a to i v symfonických orchestrech.

Existuje mnoho druhů takového hudebního nástroje, jako je tamburína.Liší se od sebe velikostí, barvou, materiálem, tvarem a dalšími kritérii. Pokud tedy dříve mohla být tamburína vyrobena pouze ze dřeva, dnes najdete i plastové vzorky. Kromě, u levných modelů je kožená membrána také nahrazena plastem.

Existují také tamburíny na nohy.

Kromě toho existují také kulaté a půlkruhové tamburíny. Jejich tvar však není jediným rozdílem. Kulatá tamburína je trochu náročnější na naučení, ale její zvuk je více hypnotizující. Tento půlkruhový nástroj je obvykle vyroben z plastu. Je o něco pohodlnější než první kruhová tamburína. Jeho rovná strana se nejčastěji používá jako rukojeť, díky čemuž se taková tamburína mnohem snadněji a snadněji ovládá. Navíc je tento hudební nástroj schopen zachytit jakýkoli chvění ruky, což dodává jeho zvuku specifický šmrnc.

V současné době existuje velké množství různých výrobců, kteří se zabývají tvorbou a prodejem takového hudebního nástroje, jako je tamburína. Nejoblíbenější z nich jsou výrobci:

• Sonor;
• Anděl;
• Alice;
• Flotila;
• Dadi;
• Meinl;
• Nino perkuse;
• Orgeta.

Hudební nástroj tamburína, stejně jako její velmi blízká příbuzná tamburína, jsou stále aktuální v oblasti hudby. Navzdory času neztratily svůj význam.

Tento nástroj je oblíbený mezi moderními šamany, je důležitým atributem mnoha jejich rituálů. Navíc každá rána do něj označuje určitý univerzální symbol.

Takový hudební nástroj, jakým je tamburína, si však oblíbili nejen šamani. Poměrně často je jeho zvuk slyšet na různých koncertech, používají ho také moderní umělci, protože je to on, kdo pomáhá dát hudební skladbě určitou individualitu, rytmus a poměrně zajímavou barvu.

Tento hudební nástroj se používá nejen v lidové etnické hudbě a tancích. Jeho zvuk můžete slyšet v symfonických orchestrech, navíc se často používá při tvorbě popové a dokonce i rockové hudby. Tak, tak známí hudebníci jako Mick Jagger a Freddie Mercury, Mike Love, John Anderson, Peter Gabriel, Stevie Nicks, John Davison, Liam Gallagher a mnoho dalších umělců často používali tamburínu v některých svých melodiích.

Navíc je tamburína ceněná mnoha bubeníky. Aktivně jej využívají v moderních bicích soupravách.

Existují různé způsoby, jak hrát na tamburínu. Při provádění hudební skladby může být nástroj přímo v ruce hudebníka, může být umístěn na stojanu nebo obecně upevněn na noze, jedná-li se o nožní tamburínu.

Při hře se k produkci zvuku obvykle používají ruce nebo speciálně navržené hole a někdy se tamburínou uhodí do nohy nebo stehna. Kromě, různé jsou i způsoby úderů, mohou být hlazení nebo tvrdší.

Na kterou část daného hudebního nástroje dopadají údery, závisí jeho zvuk. Čím dále jsou aplikovány, tím bude zvuk tlumenější. Zvuk tamburíny je navíc způsoben nejen údery na její hlavní pracovní část - membránu, ale také jakýmikoli, byť nejlehčími, otřesy, protože nástroj je v tomto ohledu velmi citlivý.

Více o odrůdách tamburíny se dozvíte v dalším videu.