Vše o hudebním nástroji viola

Viola (z ital. viola) je celá rodina strunných smyčcových hudebních nástrojů, známých minimálně od 15. století. Nezaslouženě zapomenuto v 18. století. a poté, co zažily znovuzrození ve 20. století, violy nadále těší znalce akademické hudby a stále více přitahují pozornost skladatelů.

S jistotou je známo, že na přelomu 16. a 17. století byl italským mistrem Lituerem vyroben nový hudební nástroj. Za jeho základ si autor vzal španělskou vihuelu, kterou ponechal s předchozím systémem, ale změnil tvar těla a krku. Dále nebyly provedeny žádné zásadní změny v konstrukci a nástroj existoval ve své původní podobě asi 200 let. Po celou dobu renesance byl melodický zvuk viol slyšet na bohoslužbách, aristokratických recepcích a festivalech.

První violy byly poměrně objemné, což umožňovalo hrát pouze vsedě. Interpret přitom musel nástroj držet svisle, opírat se o stehno nebo držet mezi koleny. Tato viola dostala předponu „da gamba“, což v italštině znamená „noha“.

O něco později se objevily menší nástroje, které se při hře pokládaly na rameno. Dostali předponu „da braccio“, což znamená „ručně“.

Zvuk violy byl tak melodický, že v sousedních zemích nový nástroj rychle ocenili a dokonce na něm provedli nějaké změny. A tak, aby zesílili zvuk, začali na něj Francouzi instalovat struny vyrobené pomocí nové technologie.Obyčejné katgutové provázky omotali stříbrným drátem a stočili je.

Za rozkvět popularity violy v Evropě je právem považován počátek 17. století. V tomto období se nástroj rozšířil mezi aristokratické masy a téměř každá bohatá rodina měla několik kopií různých velikostí najednou. Velký podíl na rozvoji violové hudby měla Anglie, jejíž skladatelé napsali snad největší počet skladeb pro violu.

V polovině 18. století však stará dobrá viola ustoupila do pozadí a ustoupila módním houslím. Publikum upřednostňovalo jasné a šťavnaté zvuky houslí před měkkým a tlumeným témbrem violy, takže starý nástroj nechalo v nezaslouženém zapomnění. Z posledních vynikajících violistů té doby stojí za zmínku Haydnův současník a kolega - Karl Friedrich Abel, s jehož smrtí nástroj na více než století zmizel z profesionální akademické scény.

K oživení violy došlo až v první polovině 20. století díky úsilí tak velkých hudebníků jako Paul Grummer, Christian Debereiner a August Wenzinger. Právě oni vrátili nástroj na koncertní pódia a dali mu druhý život. V průběhu 20. století docházelo k pomalému, ale trvalému oživení profesionální interpretační školy a dnes je viola zastoupena na předních konzervatořích v Evropě a Americe.

Nástroje rodiny lze klasifikovat podle velikosti, počtu strun, témbru, proporcí, měřítka a registru.

• Velikosti prvních viol byly velmi rozmanité. Mezi nimi byly jak středně velké modely, tak poměrně velké vzorky. A teprve v 16. století, s příchodem violy da gamba a da braccio, byly velikosti hlavně standardizovány.

• Počet řetězců se v průběhu času měnil. Jestliže úplně první nástroje měly 5 strun, pak v pozdějších vzorcích jejich počet dosahoval 6 nebo dokonce 7 kusů. Navíc pro zlepšení zvuku pod obyčejnými strunami z žil řemeslníci tahali kovové struny, tzv. rezonanční struny. Nebyly určeny ke hře a začaly znít vibrací hlavních strun, čímž zvuk získal jedinečný, fascinující zabarvení.

• Co se týče proporcí, pak například u modelů da gamba byla délka strun vzhledem k tělu o něco menší než stejný poměr u odrůdy da braccio. Ramena u exemplářů nohou byla více skloněná než u krotkých exemplářů a lemování bylo naopak masivnější a výraznější.

• Koncem 17. století se violy začaly dělit na soprány, alt, tenory a basy.a basové modely se používaly hlavně jako souborový nástroj, zatímco ostatní odrůdy byly žádané pro sólová vystoupení.

Je třeba poznamenat, že modifikace nástrojů jsou populární v různých zemích. Například, viola bastarda byl trochu více da gamba a byl populární v Anglii, a viola da bardone měl 7 hlavních, 15 rezonančních strun a byl určen nejen pro hru smyčcem, ale i pro pizzicato.

Viola pompézní byla vynalezena Bachem a byla o něco větší než viola. Viola pardus byl považován za nejmenšího z celé rodiny a podobal se houslím a angličtině fialový byl velmi podobný viola d'amore - elegantní nástroj pro milovníky.

Viola se vyznačuje nezvykle jemným a měkkým zvukem, často doplněným zvukem rezonujících strun.

Melodie pro violy byly zaznamenány především v menzurální notaci s použitím loutnové tabulatury. Pro svůj vynikající zvuk byly violy často používány jako sólový nástroj v akademických orchestrech a speciálně pro ně byly komponovány richercary, suity a madrigaly.

S rodinou viol je spojeno mnoho úžasných faktů, zde jsou ty nejzajímavější.

• Slavný anglický malíř Thomas Gainsborough Vždycky jsem snil o důchodu v opuštěné vesnici a hraní na violu podle jeho srdcí.

• Mistr John Rose používal řezbářství při výrobě nástrojůzdobení supích hlav obrazy lidí a zvířat.

• Sbírka viol Ludvíka XIV. sestávala z 24 položek. Navíc na nich dobře hrál „král slunce“.

• Anglický tyranský král Jindřich VIII. byl ve svém nástroji také docela virtuóz.... A jeho sbírka se skládala z 19 položek.

• Skladatel Joseph Haydn aby potěšil svého pána, knížete Esterhazyho, velkého obdivovatele viol, napsal pro tento nástroj 126 skladeb.

Violu da gamba můžete slyšet v dalším videu.