Jak se liší klavír od klavíru a křídla?
Většinu lidí, kteří se teprve seznamují s úžasným hudebním světem, zajímají názvy nástrojů, protože vzhledem nejsou schopni pochopit, jaký klávesový nástroj mají před sebou. V tomto článku budeme hovořit o tom, jak se klavír liší od klavíru a klavíru, zvážit rozdíly ve struktuře a zjistit, jaký druh klavíru je.
Jaký je rozdíl mezi klavírem a klavírem?
Piano je obecný název pro klavíry a pianina. Termín označuje strunné klávesové hudební nástroje. V moderním světě jsou ve skutečnosti poslední dva nástroje odrůdy klavíru. Hlavním rozdílem je klasifikace.
Co o nich tedy víme z historie? Po dlouhou dobu bylo cembalo mezi hudebníky velmi oblíbené. Jeho mechanismus neumožňoval reprodukovat hudební díla s různou hlasitostí, protože drnkací struny probíhaly s konstantní amplitudou. Muzikanti samozřejmě snili o klávesovém nástroji s mnohem většími možnostmi muzicírování.
Tehdejší instrumentalisté si dali myšlenku vytvořit novou strukturu, která by umožnila zvýšit a snížit hlasitost zvuku. Byly vynalezeny těžké páky, ale jejich nevýhodou bylo, že se nedaly používat během hry.
Italský mistr Bartolomeo Cristofori působil ve Florencii v letech 1709-1711. Byl jedním z prvních vynálezců nového mechanismu, ve kterém byly vibrace strun způsobeny spíše kladívky pokrytými speciální plstí než háky. V souladu s tím začala hlasitost zvuku přímo záviset na síle stisknutí kláves. Přenos energie z prstu na kladívko, které udeří na strunu, je reprodukován pomocí sofistikované klavírní mechaniky.Konečně, hraním bylo možné udělat hladký přechod mezi odstíny.
Cristofori nazval své duchovní dítě „cembalo s tichým a hlasitým zvukem“, protože slovo „tichý“ se v italštině vyslovuje „klavír“ a „hlasitý“ - „forte“.
Tento typ nástroje se s malými změnami v mechanice začal rychle šířit po celé Evropě. U oblíbeného nástroje se zasekl název klavír – „hlasitě-tiše“.
Téměř ve stejnou dobu vytvářeli klavíry i jiní mistři. Například francouzský mistr J. Marius, německý učitel hudby KG Schroeter a další.
Mistr G. Zilbermann pracoval na vylepšení mechaniky Christopha Schroetera. V roce 1735 předvedl svá díla J.S.Bachovi, ale nebyl oceněn vysokými známkami. Faktem je, že tehdy byla éra klavírní hudby a dalších drnkacích nástrojů. Klavír zněl drsněji a jednodušeji.
Silbermanův žák I.A. Nástroje se od svých předchůdců lišily dvěma pedály. V roce 1794 vídeňský mistr I.A. Mechanika Stein-Streicher se začala nazývat Vídeň (alias německá). Hra je mnohem snazší: spotřeba energie při mačkání kláves se snížila, takže se pianisté do jisté míry osvobodili z okovů, změnil se způsob hraní hudby.
Prvními skladateli, kteří psali svá díla pro klavír, byli vídeňští hudebníci J. Haydn, W. A. Mozart, L. Beethoven. Většina jejich děl napsaných před touto dobou také zní skvěle na klavír. Klavírní hudba se vyvíjela, měnila díky zdokonalování zařízení, jehož prvořadým úkolem bylo zdokonalování mechaniky a dalších konstrukčních prvků.
V Rusku se první dílny na výrobu klavírů objevily v Petrohradě. Jednalo se o podniky Němců I. A. Tischnera a K. Wirtha. Přístroje se líbily M. I. Glinkovi, K. Schumannovi, A. S. Dargomyzhskému.
Nyní tedy víte, že klavír se nazývá klávesový strunný nástroj s "kladívkovým" způsobem vytváření zvuku. Klavír je jeho menší verze.
Jak se odlišit od klavíru?
Klavír je přesně ve stejné míře jako klavír druh klavíru. Slovo znamená mechanismus tvorby zvuku, podívejme se na jeho charakteristické rysy.
Výraz „grand“ pochází z anglického royal, což znamená „královský“. Nástroj získal toto jméno díky svému krásnému zvuku a také pro své grandiózní parametry. Vzhledem k horizontálnímu uspořádání strun je křídlo velmi objemným interiérovým prvkem, proto se nejčastěji umísťuje do koncertních sálů a obývacích pokojů.
Na počátku 19. století mistři Müller a Hawkins (Rakousko, resp. Spojené státy americké) nezávisle (bez vzájemného kontaktu) vytvořili menší verzi křídla - klavír. Rozdíl mezi zařízením byly struny umístěné ve vertikálním směru, v důsledku čehož věc začala zabírat málo místa, snadno se vešla do skromných místností.
Piano má tři pedály. První (levá) slouží k utlumení zvuku, druhá (prostřední) ovlivňuje trvání jednotlivých not nebo celých akordů, třetí (pravá) umožňuje struně nerušeně vibrovat.
Mezi klavírem a klavírem je rozdíl v uspořádání strun, rezonanční desky a mechanických částí. Klavírní mechanika je uspořádána vertikálně, křídlo horizontálně.
Tělo piana je vyrobeno ze dřeva lepeného v několika vrstvách. Používají se určité druhy dřeva. Vnější vrstva je vždy pečlivě vyleštěna.
Moderní nástroje mají rozsah 7 1⁄4 oktávy, koncertní křídla rakouské firmy "Bösendorfer" mají rozsah rozšířený - 8 oktáv.
co je lepší?
Klavír má oproti klavíru krásnější a hlubší zvuk.Má citlivější klávesnici. Nástroj má navíc zkušebnu. Tato možnost umožňuje hudebníkovi rychle provádět opakované stisky kláves (piano tuto funkci nemá). Hudebník nesmí uvolnit prst z klávesy až na konec a znovu stisknout. To je skvělé pro hraní triků a tempa. Profesionální interpreti samozřejmě dávají přednost klavíru pro provedení nejobtížnějších skladeb.
Tak, profesionální pianisté zaznamenávají silný, jasný, jasný a výrazný zvuk křídla. Jeho skvělé schopnosti ve srovnání s klavírem. Ten je mnohem tišší, protože je obvykle umístěn u zdi a paluba nemůže zesílit zvuk.
Pro začátečníky, hudební trénink a pro domácí muzicírování je samozřejmě pohodlnější piano, které je jednodušší a realističtější umístit do městského bytu než objemné křídlo. Dalším nepochybným plusem piana je, že jeho zvuk je mnohem tišší než u piana.
Navzdory rozdílům oba typy klavírů umožňují pianistům ukázat svůj talent. Každý nástroj zní individuálně – jeden je jemný, hluboký, druhý barevný, sytý a ve třetím převládá „metal“. Šikovný interpret dokáže na melodickém nástroji maximálně předvést své mistrovství, překvapit posluchače lyrickou hrou.
