Vše o elektrickém pianu

Dlouhou dobu se věřilo, že učit se umění je skutečně možné pouze na akustickém klavíru. Charakteristickým rysem nástroje byla závislost síly a charakteru zvuku na stisku klávesy, což nebylo u syntezátorů dostupné. Rozvoj elektronické hudby však vedl ke vzniku analogů klavíru, schopných napodobit poměr hmatových vjemů a zvuku. Vlastnosti, výhody a pravidla pro výběr elektronického piana stojí za zvážení podrobněji.

Elektrické piano je klávesový nástroj, jehož zvuk vychází spíše ze samplů než z úderů kladívka do struny.

Vzorek Je nahraný zvuk hraný na akustický nástroj. K této nahrávce jsou použita dobře naladěná koncertní křídla. Poté specialisté střídavě nahrávají zvuk každé klávesy s různou silou stisku, otevřených a zavřených víček, se sešlápnutým pedálem. Výsledné záznamy jsou vložené do přístroje.

Výsledkem je nástroj, který nejenže není horší než akustický analog ve schopnostech, ale předčí ho také kvalitou.

1. Hudebníkovi známý nástroj potřebuje pravidelné ladění. Poruchy ladění mohou být důsledkem teplotních změn (například při zapnutí nebo vypnutí ústředního topení), pravidelného používání nebo mechanického poškození nástroje. Elektrické piano tuto slabinu postrádá.
2. Hlasitost akustického nástroje je téměř nemožné ovládat. V důsledku toho je možnost procvičování hry časově omezena.Reproduktory elektronického piana upravují úroveň zvuku. Díky tomu je možné studovat bez obtěžování sousedů.
3. Při nákupu akustického piana je první otázkou výběr místa, kam jej nainstalovat. Elektronická verze je rozměrově kompaktnější, což tento problém částečně odstraňuje. A nízká hmotnost způsobí méně nepohodlí během přepravy.
4. Uživatel má k dispozici další funkce, včetně metronomu, sady témbrů, možnost simulovat hru v souboru, aplikovat speciální efekty, vytvářet aranžmá a nahrávat vlastní skladby bez speciálně vybaveného studia. Popisované funkce nejsou dostupné pro všechny modely.
5. Další výhodou elektrického nářadí je použití pestřejší škály barev. Proto není těžké vybrat možnost, která je v souladu s interiérem.

Nevýhodou této možnosti je nedostatek samplů, které neposkytují dostatečně bohaté zabarvení zvuku. Kromě toho je pro studenta, který se doma učí elektronický nástroj, obtížné přizpůsobit se ve třídě hře na běžné piano. Tyto nevýhody jsou však vlastní nejlevnějším modelům. Když si koupíte kvalitní digitální piano, jeho akustické vlastnosti jsou stejně dobré jako u originálu.

V závislosti na velikosti jsou nástroje rozděleny do následujících typů.

• Kompaktní nebo jevištní. Vyznačují se absencí dřevěného stojanu. Tato možnost je vhodná pro hudebníky, kteří jsou nuceni převážet nástroj nebo jej kvůli vzácnému použití uchovávat ve skříni.

• Případ... Tato možnost zůstává kompaktní, ale obsahuje lehkou skříň z dřevotřísky, kryt, který zakrývá klávesnici, a konzolu se třemi pedály. Tento doplněk vám umožní dodat lepší reproduktory.

• Klasické pouzdro. Využívá masivní skříň s reproduktory, které přenášejí více klavírních tónů.

Populární mezi výrobci digitálních pian Casio... Tato značka je již mnoho let považována za vedoucí značku v oboru elektrického nářadí. Díky vývoji japonských inženýrů pracujících pro společnost je učení a hraní na klavír dostupnější a pohodlnější. Sestava obsahuje ty nejjednodušší modely (CDP-S100), varianty střední kategorie s doplňkovými funkcemi a také nástroje s pokročilou funkčností. Tak, CDP-S350 kombinuje schopnosti elektrického piana a syntezátoru.

Zásluhy produkty této značky jsou považovány za kompaktní velikost, pohodlí klávesnice. Vyvinutá řada kladivového typu CDP-S zaujme plnou hmotností, elasticitou a rychlým návratem kláves. U drahých modelů lze schopnosti nástroje ovládat prostřednictvím speciální mobilní aplikace. Někdy je to dobrá pomůcka při učení nových písní.

Hlavním rivalem Casio v této oblasti je další japonský výrobce – Yamaha... Řada značky obsahuje kompaktní možnosti s minimální sadou funkcí a stojí asi 30 000 rublů (Yamaha NP-32WH, Yamaha P-45). Společnost také vyrábí prémiové nástroje s širokou škálou možností (Yamaha CLP-645WA, Yamaha P-515). Cena za ně začíná od 130 do 150 tisíc rublů. Existují možnosti se středním cenovým segmentem (50-90 tisíc rublů).

Výhody produktů Yamaha zvážit výrobu nástrojů pro hudebníky s různými potřebami a úrovní školení, širokou škálu modelů, možnost koupit levné piano se zavedením nejnovějších funkcí. Tyto produkty se liší od nabídky konkurence kvalitou klaviatury, realistickým zvukem, čistotou barev a šířkou dynamického rozsahu.

Vzhledem k tomu, že elektrická piana se liší funkčností a zvukem, je třeba nákup nástroje zvážit zodpovědně. Během procesu ověřování odborníci doporučují:

• vyhodnotit trvání a kvalitu zvuku přidržením klávesy, dokud nezmizí;
• zkontrolujte reakci systému na lisovací sílu;
• poslechněte si demo skladbu, abyste se seznámili s kvalitou zvuku;
• Případně si něco zahrajte sami a požádejte kamaráda, aby posoudil kvalitu představení zvenčí.

Pro zjednodušení výběru nástroje stojí za to seznámit se s charakteristikami jeho hlavních součástí, které jsou uvedeny níže.

Klíče - to je první věc, se kterou přijdou muzikantovy ruce do styku. V závislosti na technice provedení jsou následujících typů.

1. Hammerheads, kde funkci strun plní čidla, která posílají signály do procesoru. Zpočátku byly vytvořeny dvousenzorové modely. Jejich nevýhodou byl nedostatek zvuku při neúplném stisku klávesy. V důsledku toho se rychle stalo nemožné hrát zkoušky na jednu notu. Novější a dražší varianty pian proto přidaly ještě třetí snímač, který reaguje na krátký tlakový rozsah.
2. Odstupňovaná klávesnice... Jeho konstruktéři vypočítali hmotnost každé klávesy na základě vlastností akustického nástroje. To pomáhá znovu vytvořit hmatové vjemy při hře na klavír v různých rejstřících. Jedinou nevýhodou této možnosti jsou vysoké náklady.

Důležitým parametrem při výběru je materiál výroby. U levných modelů se používá plast, někdy se syntetickou slonovinou.

Dalším kritériem pro výběr klávesnice je tlaková citlivost. Většina modelů na trhu má 3 úrovně. V závislosti na nastavení budou senzory reagovat na pohyby pianisty o něco dříve nebo později.

V hudebním světě se toto slovo nazývá polyfonie... V oblasti elektronických nástrojů je tento pojem definován jako počet zvukových vln, které procesor vytvoří současně. Moderní trh nabízí nástroje s parametry polyfonie 32, 64, 128, 192, 256.

Je třeba si uvědomit, že z hlediska programu se jeden zvuk nerovná stisku klávesy. Počet vln je ovlivněn silou a rychlostí provedení, kombinací témbrů a použitím pedálu. Pokud počet hlasů přesáhne možnosti procesoru, některé z nich prostě nezazní.

Proto pro začínajícího hudebníka bude stačit 48 hlasů. Sebevědomý umělec může zvážit model s polyfonií 128. A indikátor 256 je vhodný pro profesionála.

Kvalita tohoto zařízení určí, jak hlasitě, jasně a bohatě bude nástroj znít. To je důležité, protože špatná kvalita výstupu zvuku může negovat možnosti dobrého hudebního procesoru. Obvykle se dynamika hodnotí:

• celkovým výkonem;
• umístění;
• velikosti;
• kvalitní.

Zatímco technický výkon hraje důležitou roli při hodnocení zařízení, neměli byste ignorovat své pocity. Pokud kvalita a síla zvuku vycházejícího z reproduktorů není esteticky příjemná, je lepší zvážit jinou možnost.

Vzhledem k tomu, že elektronické nástroje se liší funkčností, kvalitou zvuku a cenou, musíte si vybrat možnost, která vyhovuje vašim vlastním potřebám.

• Profesionální hráč na klavír si vybere model, který zvládne složité herní techniky. Amatér najde analog snadněji a levněji.
• K provedení akademické hudby stačí zakoupit verzi s pohodlnou klaviaturou a kvalitním zvukem v témbru klavíru.
• U koncertních a popových vystoupení byste měli věnovat pozornost témbrům varhanní a dechové sekce, přítomnosti efektů, automatickému doprovodu a dalším možnostem.

• Může se zdát, že začínajícímu interpretovi stačí koupit ten nejjednodušší nástroj. Již od prvních lekcí se však začíná pracovat na rozvoji hudebního sluchu a estetice výkonu. Na akustické kvalitě nástroje se proto nevyplatí šetřit.

Průvodce krok za krokem.

• První věc, kterou musíte udělat, je seznámit se s vlastnostmi vašeho nového nástroje. Tento požadavek platí pro začátečníky i profesionály.
• Dále si zapamatujte všechny klávesy na klaviatuře vybraného piana.
• Zahrajte si pár oktáv.
• Sledujte pohyb prstů po klávesách, zapamatujte si intervaly, rozvíjejte synchronicitu a přitom udržujte koncentraci.
• Hrajte na klavír střídavě oběma rukama.
• Naučte se akordy, hrajte je. Zpočátku to bude těžké, dovednost přijde časem a praxí.
• Zkuste přehrát dříve poslouchanou skladbu. Můžete ji hrát po částech nebo celou najednou – podle toho, co je pro vás výhodnější. Zkuste hrát při poslechu, opakujte skladbu, snímejte noty do ucha.
• Experimentujte se stylem a tónem, nenechte se zavěsit na jednu věc.
• Cvičte co nejčastěji: Zkouška by měla trvat alespoň 25 minut a měla by být prováděna denně.
• Postupně zvyšujte rychlost.
• Při hraní na digitální nástroj používejte sluchátka, zvláště pokud jsou vaše „koncerty“ v městském bytě.
• Nahrajte si vlastní zkoušky – elektrické piano tuto funkci má.
• Najděte si pokud možno dobrého učitele.

Jak se vyhnout chybám při výběru elektrického piana - ve videu níže.