Popis figurek LFZ (IFZ)

Umění drobného porcelánového sochařství sahá do daleké minulosti. Unikátní materiál byl vynalezen v Číně, kde se objevily první figurky z něj, nejprve rituálního a poté světského charakteru. S objevem porcelánu v Evropě ušla cesta od napodobování čínských vzorů, používání sochařských prvků pouze ke zdobení nádobí, k tomu, aby se toto řemeslo stalo nezávislým žánrem. Doba rozkvětu ruského porcelánového sochařství začala s výrobky Císařské továrny v Petrohradu (budoucí LFZ).

Imperial Porcelain Factory, která vyrostla z první Porcelánové manufaktury v Rusku založené Alžbětou v roce 1744, se proslavila vydáváním sošek a sousoší úžasné krásy a dovednosti. Vše začalo malými panenkami a šachovými figurkami, ke kterým byl přizván Rakušan, sochař a řezbář Johann Franz Dunker. Prvním rozsáhlejším dílem Manufaktury je služba „Vlastní“ pro císařovnu Alžbětu Petrovnu. Kromě nádobí pro 50 osob byly součástí servisu i elegantní figurky putti na ozdobu stolu.

Francouzský sochař Jean-Dominique Rachette (Jakov Ivanovič Rachette), pozvaný do závodu v roce 1779, znamenal začátek éry klasicismu. Oddělení sochařské výroby začalo pracovat naplno. Etnografická řada postav "Lidé ruského státu" se stala velkou zakázkou. Na základě ilustrací a textů z akademické práce byly detailně vytvořeny etnické skupiny žijící v Rusku - jejich rituály, víra, oblečení.

Pokračováním "lidového tématu" od Rachette byl seriál "Obchodníci a řemeslníci", který se stal extrémně populární a ovlivnil obecný vývoj porcelánového sochařství.

Rachette hodně pracovala se sušenkou – neglazovaným porcelánem. V Historickém muzeu je umístěno jeho sousoší „Prodavač ryb a paní“, v Ermitáži – „Zemirův chrt“ (oblíbený pes Kateřiny II.).

Stolní figurky a skupiny (surtoux-de-tabl), zařazené do grandiózního servisu Arabesque (973 položek), byly vyrobeny podle vzorů Rachette. Apoteózou výzdoby stolu byla postava Kateřiny II. a 9 alegorických skladeb o jejích ctnostech („Vznešenost“, „Spravedlnost“ atd.) a o vojenských vítězstvích říše.

Četné žánrové figurky konce 18. - počátku 19. století. byly vyrobeny podle modelů sochaře Stepana Pimenova. V této době IPE aktivně rozvíjela národní příběhy. Pimenov nastavil sentimentální směr, blízký v duchu dílu malíře A.G. Venetsianova. Slavné "Vodonoska" a "Vodonos", "Dívka s rozbitým džbánem" byly opakovaně replikovány IPE a kopírovány jinými výrobci.

Když byl August Spies jmenován hlavním modelářem, priority se přesunuly k následování saských vzorů. Závod kopíroval modely Meissen a Sevres, vyráběl figurky putti, bakchantů, půvabných dam a pánů, milých dětí s košíky květin a ovoce.

Za vlády Mikuláše II. pokračovalo vydávání „Národů Ruska“: objevilo se dalších 74 sošek. Jejich autorem byl P.P.Kamenskij, který úzce spolupracoval s antropology a etnografy. Velké figurky o výšce kolem 40 cm měly limitovanou edici a ty menší šly do masového prodeje.

IPZ věnovala pozornost i tzv. interiérové ​​plastice. V letech 1901-1907. A. Adamson vytvořil díla ze sušenek v romanticko-klasickém stylu: „Naslouchání šepotu vln“, „Zrození Venuše“, „Poslední dech lodi“.

Počátek 20. století přinesl rostlině spolupráci s umělci sdružení "World of Art" E. Lancerem a S. Čechhoninem (zabývali se malbou). A Konstantin Somov se stal autorem tří sošek v estetice „světa umění“: „Dáma s maskou“, „Milenci“, „Na kameni“.

Dokonce i slavný Valentin Serov vzdal hold umění porcelánových plastů a dokončil v něm skicu pro budoucí obraz „Znásilnění Evropy“.

Od roku 1914 byl vedoucím sochařského oddělení Vasilij Kuzněcov. Jeho „Little Humpbacked Horse“ a „Ivanushka the Fool“ byly opakovaně replikovány. Jeho série "Znamení zvěrokruhu" a "Měsíce roku" jsou velmi zajímavé.

Olga Glebova-Sudeikina, světlá osobnost stříbrného věku, vyrobila modely sošek „Psisha“ (jméno hrdinky hry, nevolnické herečky) a „Columbine“ pro Státní nadaci Ruské federace. Mimochodem, v katalogu internetového obchodu závodu jsou tato díla stále tam, jsou odlita na restaurované formy. Sudeikiny originály jsou uloženy v Ermitáži.

Natalya Yakovlevna Danko byla jednou z nejvýznamnějších osobností umění a řemesel. Od roku 1914 až do své smrti v roce 1942 (během evakuace z obleženého Leningradu) byl její život spojen s LFZ. Mnoho jejích děl bylo vyrobeno v žánru takzvaného propagandistického porcelánu: četní námořníci, rudoarmějci, dělníci a dělnice, agitátoři, kolchozníci, skauti, partyzáni, pionýři a hrdinové Papanina byli vyrobeni s úžasnou spolehlivostí a dovedností. .

Její mladší sestra Elena s ní často pracovala v tandemu a malovala figurky. Vytvořili také slavné sošky Anny Achmatovové (1924), herečky Zinaidy Reichové a Meyerholda. Danko také rád ztělesňoval jednoduché každodenní zápletky: „Pračka“, „Věštkyně“, „Hra na dámu“, „Chuligan a obchodník s jablky“. Vytvořila sady šachových figurek, velkou sérii hrdinů v Puškinových dílech.

Natalia Danko spolu s několika dalšími sovětskými mistry získala individuální ocenění. Za sérii sošek nahého ženského rázu byl oceněn i vynikající sochař A. T. Matveev: „Splinter“, „Koupající se pánví“, „Nazouvání do boty“ ad.

Vysoká umělecká úroveň nástěnných maleb LFZ je známá po celém světě. Vyznačují se výrazností a detailním propracováním. Existují tři hlavní způsoby malování:

• podglazura - kresba je aplikována na povrch porcelánu, který je poté pokryt glazurou a odeslán do vysokoteplotní pece;
• přeglazovat - barvy se nanášejí na již vypálený glazovaný výrobek, který následně prochází dalším výpalem v muflové peci při 700-900°C;
• "Intraglaze" malba znamená, že barvy se nanášejí po nalakování a vypálení, ale poté se znovu použijí ultra vysoké teploty, ze kterých se barva doslova vlije do glazury.

Umělci IPZ / LFZ aplikovali všechny metody v závislosti na tvůrčím úkolu. Underglaze dodává jemné, tlumené barvy. Přeglazura má jasné kontury a mírně znatelný reliéf tahu. Další dekorativní efekt zajišťuje zlacení.

Sovětský porcelán byl právem chloubou země spolu s baletem a úspěchy ve vesmíru. Závod Lomonosov byl lídrem v tomto odvětví a stal se prvním v SSSR, který zahájil výrobu tenkostěnného kostního porcelánu. Výrobky LFZ byly vždy výnosným vývozním artiklem. Dnes sběratelé z celého světa pronásledují sošky minulosti. Oceňovány jsou především vzácné figurky, vydávané v malých edicích, a autorské modely umělců a sochařů, kteří se zasloužili o slávu rostliny.

• Aplikovaná sochařka Sofya Velikhova vytvořila taková populární díla jako „Mladý Puškin u stolu“, „Malá balerína“, „První valčík“, „Mashenka“.

• Hrdinky Efima Gendelmana jsou lyrické a srdečné: "Dívka sedí", "Summer Day", "On Sketches".

• Hrdinové pohádek vypadají velmi výhodně v porcelánu, například jasná "Ivanushka a Firebird" od G. Yakimové a E. Lupanové, "Guidon a labutí princezna", "Alyonushka", "Geese-Swans".

• Téma sportu bylo v SSSR vždy aktuální. „Krasobruslař“ E. Gendelman, „lyžař“ a „lyžař“ G. Stolbovoy, porcelánoví fotbalisté, brankáři a plavci propagovali tělesnou výchovu.

• Slavný ilustrátor Alexej Pakhomov vytvořil pro LFZ několik postav: „První srovnávač“, „Filippok“, „Mladá baletka“.

• V dětském tématu pokračovala velká a lidmi velmi oblíbená série „Šťastné dětství“ od Galiny Stolbové: „Školačka“, „Mladá tanečnice“, „Dívka s věncem“, „Ukolébavka“ a další figurky.

• Bazhovovy uralské příběhy se ukázaly být oblíbeným tématem: "Paní měděné hory" vyrábělo několik porcelánových podniků najednou. Na LFZ tuto figuru provedl V. Shchukina. A sochař E. Yanson-Manizer se stal autorem portrétní figurky Mayi Plisetské na tomto obrázku z baletu "Kamenný květ".

• Stránky klasické literatury se nejednou staly inspirací pro mistry porcelánu. Série 50. let "Gogolovy postavy" od umělců B. Vorobjova a I. Riznicha, skládající se z 9 kusů, se stala velmi nápadným fenoménem.

• Téměř každý sovětský interiér byl vyzdoben figurkami zvířat: četní psi, lední medvědi, koně, tygři z produkce LFZ byli oblíbeným dárkem a pro mnohé se stali sběratelskými předměty. A dnes jsou žádané figurky jako „Tučňák“ a „Mýval“ od P. Veselova, „Bulldog“ vyráběný od roku 1949, „Lev“, „Slon“ a „Jelen“ od B. Vorobjova, „Boxer“ od V. Drachinské. .

Moderní drobné sochařské plasty IPE jsou reprezentovány sekcemi:

• šušenka;
• žánrové sochařství;
• animalistika;
• sport;
• Sovětské období (předměty podle forem a obrazů vynikajících mistrů závodu).

Největší část katalogu tvoří sochy zvířat. Sbírka je rozdělena do podsekcí:

• kočky;
• psi;
• medvědi;
• obyvatelé lesa;
• hlodavci;
• ptactvo;
• Afrika;
• obojživelníci;
• Ryby;
• obyvatelé farmy.

Figurky zvířat jsou vyrobeny různými způsoby: realistické a detailní, nebo s určitou mírou konvence, stylizované. Existují nové modely ("Býk", vydaný na Nový rok, 2021, "Holubice", "Ruský toy teriér", "Kočka s míčem", "Koala", nádherný "arabský kůň" ze sušenky), ale většinou jde o oběh populárních figurek, jejichž autory byli známí sochaři zvířat minulosti: P. Veselov, B. Vorobjov, N. Muratov.

Pokračuje výroba žánrových figurek a skupin tradičních pro IPZ. Každodenní náčrtky v Petrohradě podle forem a obrazů Elviry Yeropkiny ("Setkání", "Po práci") jsou vysoce uměleckými produkty, protože mistrova díla jsou v muzeích a soukromých sbírkách.

Velmi zajímavě se ukázala spolupráce s grafikem Anatolym Belkinem.

Díla slavného Michaila Shemyakina z projektu „Hoffmaniada“ z roku 2006 jsou zvýrazněna v samostatné skupině. Exkluzivní série se skládá z řady postav vytvořených umělcem pro balet Louskáček v Mariinském divadle. Jedná se o poměrně drahé figurky, kýžené předměty pro luxusní dárky a sbírky.