Christian Dior

Christian Dior je jednou z nejzářivějších hvězd ve světě módy v historii lidstva. Půl století sice jeho odkaz - módní dům Christian Dior - žil bez něj, ale kolekce značky stále odpovídají té nejvyšší úrovni, kterou kdysi skvělý couturier deklaroval. Jak se vyvíjela biografie módního mistra, jaké milníky v historii domu Dior změnily životy všech módních umělců a jaké jsou hlavní objevy v designu dámského oblečení od Christiana?

Stěží lze s nadsázkou říci, že dnešní móda je z velké části důsledkem tvrdé práce Christiana Diora. Tento muž byl do módy zamilovaný, a proto se jí věnoval celý život, díky čemuž je dnes v každodenním životě stylových žen spousta věcí, bez kterých se neobejde.

V dnešní době není jediný člověk, kterému by jméno velkého couturiera nebylo cizí. Christian si však prošel těžkou cestu k uznání a slávě a za svůj život dokázal ochutnat úspěch jen na několik let.

Christian Dior se narodil 21. ledna 1905 do velké rodiny v malém městečku Granville, které se nachází na severu Francie, přímo v přístavu na Lamanšském průlivu. Byla to velmi úspěšná rodina: otci se podařilo stát se úspěšným obchodníkem, matka se starala o svých pět dětí (Christian byl druhý v řadě).A když bylo chlapci pouhých 6 let, jeho rodiče se mohli přestěhovat rovnou do hlavního města. Toto byl Diorův první, dosud nevědomý, krok směrem k příčině jeho života.

Christian byl od dětství snílek. Od mladého věku měl chlapec rád malování, hodně cvičil a dokonce přemýšlel o kariéře umělce. Rodiče se vytrvale snažili své potomky upozorňovat na praktičtější činnosti – podnikání, politiku, diplomacii. Ale neuspěli: přestože Christian Dior pod náporem svých předků vstoupil do Svobodné školy politických věd, jeho kariérní plány to neovlivnilo.

Takže ve 23 letech Dior spolu se svým přítelem Jeanem Bonjacem získal uměleckou galerii. Mladí podnikatelé měli k dispozici díla autorů, kteří jsou dnes známí po celém světě: Picasso, Matisse – při správné propagaci by se z této galerie stal velmi výnosný byznys, ale trvalo to. Bohužel osud rozhodl, že Dior a Bonjark neměli čas.

Za pouhé tři roky se mladým nadšencům podařilo hrát na majitele umělecké galerie. V roce 1931 vzala Christianovi smrtelná nemoc matku a po milované ženě zemřel i otec, krátce předtím byl zcela zničen. Dior se musel zbavit galerie a vrátit se z nebe na zem.

Po nezdarech svého mládí při hledání svého místa v tomto světě odešel Dior do armády, kde sloužil několik let. Po návratu do civilu v již úctyhodném věku – asi 40 let – se Dior rozhlédl kolem sebe a uvědomil si, že řada jeho známých výrazně uspěla ve světě módy. Šťastnou vůlí náhody se však mezi přáteli z této sféry našli lidé, kteří Diorovi pomohli být ve správný čas na správném místě.

Viníkem osudového setkání byl Diorův přítel z dětství Pierre Balmain. V době, kdy se Christian právě vrátil z války, měl Pierre už svůj prosperující módní dům a spoustu užitečných kontaktů. Byl to Balmain, kdo poradil Diora jako umělce jednomu z pohádkově bohatých podnikatelů.

Výrobce Marcel Boussac, který zbohatl na textilu, hledal tehdy talentovaného umělce pro svůj módní dům. Není jisté, jak probíhalo první období spolupráce mezi Diorem a Bussacem, není doloženo, co přesně si podnikatele podmanilo v neznámém umělci. Pod záštitou Marcela Boussaca však měl velmi brzy právě tento umělec svůj vlastní módní dům.

Jako návrhář dámského oblečení získal Christian Dior křídla a začal tvořit jako malý zasněný chlapec, kterým byl v dětství. Krása a luxus se díky Dioru opět staly populární v poválečné Evropě, vrátila se radost ze života mužům i ženám a do Paříže - čestný titul světové metropole módy. Maestro je už mnoho let mrtvý a nyní je obzvláště důležité zachovat historii vzniku legendárních předmětů od Diora, aby se tradice této úžasné značky předávaly z generace na generaci.

V roce 1941 začal Christian svou kariéru ve světě velké módy. Získal práci jako umělec ve slavném pařížském módním domě Lucien Lelong. Příští rok Dior otevřel svou vlastní parfémovou laboratoř - v průběhu let z ní vyroste světoznámá společnost Christian Dior Perfume.

Ale historie velké značky začala svou kronikou až v roce 1946. 8. říjen je dnem, kdy Christian Dior založil módní značku pod svým vlastním jménem. Prvních deset let existence značky je posledními roky života velkého mistra.

• 12. února 1947. První kolekce Dior, New Look, byla předvedena na velké přehlídce v Paříži a způsobila revoluci ve světě módy.

• Píše se rok 1948. Uskutečnil se památný výlet do Ameriky, kde Dior získal prestižní cenu za přínos umění módního návrháře.

• 1950-1951 let. Inovativní kolekce House of Dior byly vydány jedna po druhé: Vertical, Oblique, Oval, Longue.

• 1952 rok. Londýnská kancelář značky Christian Dior byla otevřena.

• 1953 rok. Objevila se obuvnická divize Dior Delman, jejíž skici zajistil uznávaný mistr svého řemesla Roger Vivier.

• rok 1954. Dior získal licenci na zakázkovou výrobu spodního prádla. Ve stejném roce značka pokračovala v dobývání světa: pobočky Dior byly otevřeny v Mexico City, Caracasu, Austrálii, Chile a na Kubě.

• 1955 rok. Módní dům má vlastní řadu bižuterních šperků.

• 1956-1957 let. Vyšly nejnovější světlé kolekce vytvořené za účasti Christiana Diora - Arrow, Aimant, H a Libre.

• 24. října 1957. Během pobytu v léčebně Christian Dior náhle zemřel na infarkt. Bylo mu pouhých 52 let, ale dokázal změnit celý svět a jeho odkaz stále žije.

Po několik desetiletí, co značka existuje bez svého zakladatele, stálo v čele Módního domu mnoho slavných návrhářů. Vláda některých z nich byla pokračováním křesťanských tradic. Jiní téměř úplně pohřbili jeho nápady a předělali Diora téměř k nepoznání.

Mladý módní návrhář vstoupil do společnosti již v roce 1953. Dior si okamžitě všiml talentu Saint Laurenta a od roku 1955 až do samotné Christianovy smrti byl mladý muž jeho asistentem. Yves Saint Laurent představil svou první kolekci pro Dior jako hlavní návrhář značky v roce 1958. Říkalo se mu „trapeze“ a vyznačovalo se zaměřením na mladší ženy.

Tím se Dior zcela odlišil od značky, kterou měl u tvůrce. Právě za Saint Laurenta v roce 1959 poprvé viděli oblečení Dior obyvatelé sovětské Moskvy na přehlídce v kulturním domě Křídla Sovětů.

Úspěch však byl neméně hlasitý, protože kolekce Saint Laurent dýchaly svěžestí a mládím. V roce 1960 vyšla kolekce „Hipster“, název vypovídá o součástech této řady: zkrácené motorkářské bundy, klasické obleky nošené na rolácích místo košilí... Investoři Domu módy se zalekli avantgardní nálady Yves Saint Laurent a byl rychle odvolán z pozice hlavního designéra Dior...

Je těžké pochopit, proč všechny změny v konceptu značky nevyděsily ty, kteří investovali do Diora. Takže od roku 1961, 28 let v řadě, tvorbu Christiana Diora pro sebe nemilosrdně přetvářel další ambiciózní módní návrhář – Mark Boan. Návrhář se rozhodl opustit luxus a nádheru, která se dříve vyskytovala v oblečení Christian Dior. Hlavním Bohanovým principem bylo vytvářet oblečení „...pro skutečné ženy, a ne pro ně samy, ne pro manekýny a ne pro módní časopisy“.

V letech 1970-1980 byla vyráběna řada Christian Dior Monsieur. Kolekce této doby se vyznačovaly jednoduchostí a lehkostí, byl to nový „chic luxus“ - atraktivní trend od Diora. Byla to v jistém smyslu úspěšná doba, protože hlavními obdivovatelkami značky byly hollywoodské krásky: Grace Kelly, Marlene Dietrich, Mia Farrow. Celkově však značka selhala: změna hlavního konceptu vedla k tomu, že zájem veřejnosti o Diora vyprchal, přehlídky značky začaly sbírat zanedbatelné diváky.

Marca Boana se pokusili rezignovat už v roce 1984, tehdy Ferre poprvé dostal nabídku zaujmout vedoucí pozici u Diora, ale z nějakého důvodu ji virtuózní italský návrhář odmítl. Podruhé, v roce 1989, Gianfranco přesto tuto nabídku přijal.

Módní návrhář však z tohoto úspěchu velkou radost neměl. V roce 1996 Ferré opustil svůj post u Diora, aby se mohl věnovat práci na značce s vlastním jménem.

Ferreho nahradil mladý a velmi nadějný britský módní návrhář John Galliano. To byl začátek dalšího, nového kola v historii a stylu Diora. Éra glamouru začala první kolekcí Misia Diva.Značka je živější, avantgardnější a teatrálnější než kdy jindy a hlavně se stala neuvěřitelně komerčně úspěšnou. Na červeném koberci se v outfitech Diora opět začaly objevovat známé osobnosti, tvářemi značky v letech Gallianovy vlády byly Charlize Theron, Monica Bellucci, Sharon Stone, Marion Cotillard, Gisele Bündchen.

Kolekce Dior v době Galliana byly romantické, ženské a extravagantní. Návrhář použil pouze luxusní materiály: samet, satén a brokát byly bohatě zdobeny třásněmi, kamínky, volány a výšivkami. Byl to Galliano, kdo otevřel první obchod Dior v Moskvě (1997). Bohužel se takový talentovaný tvůrce ukázal být poněkud arogantní, jako mnoho kreativních osobností. 1. března 2011 vedení společnosti propustilo Johna Galliana z funkce hlavního návrháře Diora v souvislosti se skandálem, který vypukl kvůli antisemitskému veřejnému chování módního návrháře.

Hedi Slimane, široce známá ve Francii, byla zodpovědná za pánské kolekce Dior v letech 2000 až 2007. Je zapamatován pro své sofistikované siluety a zavedl mnoho inovací do mužského stylu. V Módním domě pracoval tak málo, protože se bál stát se rukojmím cizího jména. Hedi Slimane velmi brzy přešel k propagaci vlastního labelu.

Dalším okázalým kreativním ředitelem, jehož management značky zanechal výraznou stopu v historii, je Raf Simons. Do čela společnosti se postavil v roce 2011 a tento post zastával do října 2015. Boty se staly hlavním „rysem“ Simonse: latexové boty a haute couture tenisky – jeho nejvýraznější hity.

V červnu 2016 převzala funkci kreativní ředitelky Dior Maria Grazia Chiuri, která dříve vedla Valentino Fashion House. Nějakou dobu před jejím příchodem, po Rafu Simonsovi, byli u kormidla různí mladí a talentovaní návrháři, včetně Lucy Meyer a Serge Rufiera.

• 1947 – Nový vzhled – Christian Dior. Tato kolekce přinesla módu do siluety přesýpacích hodin: zaoblené boky, šikmá ramena a vosí pas se navždy staly zosobněním skutečné ženskosti. Elegantní miniaturní kabelka, boty s úzkou špičkou a na závěr nadýchaný účes nebo klobouk se širokou krempou.

• 1957 - "Trapezium" - Yves Saint Laurent. S geometrickou siluetou, rovnými liniemi a nezvykle krátkou délkou se tento módní zázrak navždy nesmazatelně zapsal do historie.

• 1966 - Doktor Živago - Mark Boan. Kolekce podle filmu byla zapamatována pro dlouhé kabáty s kožešinovými límci a širokými pásy.

• 1989 - Jaro / Léto - Gianfranco Ferre. Unikátní kolekce získala pro italského módního návrháře prestižní ocenění Zlatý náprstek.

• 1996 - Misia Diva - John Galliano. Již od své první kolekce se návrhář snažil v oděvu odrážet etnické motivy a kulturu národů různých zemí.

• 2004 - Jaro / Léto - John Galliano. Lesk zlata a kamenů, kolekce je prodchnuta tématem starověkého Egypta.

• 2013 - podzim / zima 2013-2014 - Raf Simons. V této kolekci návrhář demonstroval svou vizi siluety nového vzhledu, přičemž neměnil svůj milovaný minimalismus a hrál si s pestrými barvami podle svého.

V dnešních kolekcích Dior je zdrženlivý a lehce moderní výraz stylu, který do značky vložil Christian Dior. Řady pro ženy i muže jsou plné elegantních a poutavých kousků. Například kolekce jaro/léto 2017 byla věnována módní klasice dvacátého století, a proto v ní najdete všechny charakteristické rysy „učebnicového“ Diora.

Značkový doplněk renomované značky je předmětem touhy každého moderního fashionisty. Miniaturní spojka stojí pohádkové peníze, ale přesto se ženy na celém světě snaží alespoň jednu takovou věc získat. Nejoblíbenější modely:

• Nová dáma s motýly;

• slečna Dior;

• Otevřený bar;

• Diorama;

• Diorissimo;

• Mini;

• Lady Dior.

Nejnovější model byl speciálně navržen pro princeznu Dianu.Každá z uvedených odrůd je dnes považována za klasickou, neztrácí svůj význam a je vhodná pro každodenní i večerní vzhled.

Značka vyrábí jak klasické lodičky a vynikající sportovní obuv (tenisky, tenisky, tenisky), tak trendy muly, všechny druhy sandálů, modely s plochou podrážkou a samozřejmě kozačky.

První parfém vydaný Christianem v roce 1947 je Miss Dior. Vytvořeno kolem vůně konvalinek, oblíbených květin Diorovy matky. Udělal rozruch ve světě parfumerie a parfém této značky je stále v první pětce na planetě.

Nejoblíbenější vůně pro zástupce silné poloviny lidstva:

• Fahrenheita;
• Sauvage;
• Vyšší energie;
• Homme.

Pro muže byly samozřejmě vytvořeny výrazně méně ikonické parfémy Dior než pro ženy.

Kromě první, která se stala revoluční, existuje mnoho dalších oblíbených vůní:

• J'adore;
• Diorissimo;
• Narkoman;
• Duna;
• Dolce Vita;
• Půlnoční jed;
• Kvetoucí Kytice;
• Dioresence;
• Navždy a napořád;
• Hypnotický jed.

Kosmetika Dior, jak dekorativní, tak i produkty péče o pleť, je mezi ženami po celém světě stejně oblíbená. Vysoce kvalitní „obyvatelky“ dámských kosmetických taštiček jsou vyráběny pod renomovanou značkou:

• stíny (5 barev);
• prášek;
• pomáda;
• lesk na rty;
• řasenka;
• tónovací krém;
• lak na nehty;
• štětce na make-up;
• ruměnec.

Mezi pečujícími produkty jsou obzvláště žádané balzámy na rty, oční krémy a gely Dior na obličej a výplň vrásek Capture Totale.

Silueta nového vzhledu, lodičky, vůně Miss Dior... K doplnění této řady z arzenálu „ženských zbraní“ už jen červená rtěnka Rouge Dior. Christian Dior vydal tuto legendární věc v roce 1949. Nejprve to byla limitovaná edice pro VIP klienty: ne na prodej, ale jako dárek.

Neuvěřitelně zářivá a svůdná rtěnka zdobila rty Bette Davis v All About Eve, stejně jako rty Marlene Dietrich ve filmu Alfreda Hitchcocka Fear of the Stage. Po neuvěřitelném úspěchu nejen filmů samotných, ale i vzhledu jejich hrdinek (a zde neméně, a možná i velkou roli hrály rty), začal Dior pracovat na hromadném uvedení své svůdné rtěnky.

První kolekce Rouge Dior se skládala z 8 odstínů, které dokonale ladily nebo dokonce zcela opakovaly červené odstíny couture látek z letošní kolekce. Dnes má paletka legendární rtěnky několik desítek odstínů.

Hlavní předností šperků Dior, ať už se jedná o náušnice nebo sluneční brýle, je zdobení každého kusu duhovými kamínky z drahokamu. Dior objevil účinek takové dekorativní techniky se Swarovski již v roce 1955. Dnes je Victoria de Castellane zodpovědná za vytvoření jedinečných šperků značky.

První model vyšel v roce 1975 a jmenoval se Black Moon. Dnes značka vyrábí několik řad hodinek, z nichž každá obsahuje desítky různých modelů. Nejoblíbenější řadou je Dior VIII (s Diorovým šťastným číslem). V této kolekci jsou vytvořeny ležérní, večerní a koktejlové hodinky. Tváří reklamní kampaně je herečka Charlize Theron.

Jméno Christiana Diora není zvěčněno pouze v jeho značce. Módní návrhář je považován za skutečnou legendu a tvůrce světové módy, píší se o něm filmy i knihy. Mimochodem, sám mistr vydal v roce 1956 svou autobiografii „Dior on Dior“. A o dva roky dříve byla poprvé vydána další kniha módního návrháře - „Dior. Slovník módy“.

Autobiografie podrobně vypráví celou historii formování velkého couturiera. A Dior ve svém slovníku sdílí s ženami jednoduchá tajemství elegance. Většina jeho stylových doporučení platí dodnes.

Mezi knihami napsanými o Diorovi jinými lidmi stojí za zmínku „Christian Dior. Biografie "(Marie-France Pokna) a" Dior Glamour: 1952-1962 "(Mark Shaw).V roce 2005 uvedl režisér Philippe Lanfranchy dokument „Christian Dior – The Legendary Man“, který diváka vtáhne do atmosféry obklopující velkého tvůrce a ukazuje svět legendárního módního návrháře zevnitř.

Ale hlavní úložiště paměti Christiana Diora by se mělo jmenovat muzeum, které se nachází v domě mistrova otce - na panství v Granville.

Obnovuje interiéry, ve kterých žila Christianova rodina, prezentuje některé osobní věci slavného návrháře a samozřejmě pravidelně pořádá retrospektivní výstavy značky.

Zdálo by se, kdo dokáže rafinovaněji cítit ženskou duši než mistr, který ji obléká do úžasných šatů, obouvá její svůdné boty a zahaluje ji do svůdných vůní? Ale Christian, který ženu vyvýšil do nebes, zlým osudem osudu neměl příležitost milovat ženu v plném smyslu toho slova.

Návrhář za celý svůj život nenašel rodinné štěstí. Na vině je netradiční orientace, o které se samozřejmě Dior nešířil, ale to bylo jeho blízkým jasné. Začali o tom otevřeně mluvit mnoho let po smrti mistra. Odhalení této skutečnosti v mnohém usnadnilo vystoupení u Diora Johna Galliana, který se nejen netajil svou orientací, ale toto téma i aktivně zveličoval.

• Christian Dior se stal prvním módním návrhářem, který licencoval své vynálezy světu módy. Prodal právo umístit značku Dior, což bylo v jeho době kuriozitou, ale dnes je to norma.

• Dior byl strašně pověrčivý člověk, a tak se vždy řídil stejnými zákony: na každé přehlídce defilovala alespoň jedna modelka s kyticí konvalinek – oblíbených květin Christianovy matky; před začátkem každé show módní návrhář vždy vykládá tarotové karty; Každá kolekce Dior obsahovala kabát pojmenovaný po módním rodném městě Granville.

• Architektura inspirovala návrháře nejvíce: použil různé techniky k vytvoření jedinečných outfitů, které zvýrazňovaly hruď a boky.

• Dior vrátil korzet do módy, byl přesvědčen, že "bez korzetu není móda."

• Coco Chanel, horlivá odpůrkyně korzetů, byla negativně nakloněna Diorovým výtvorům.Prohlásila, že jeho první kolekce byla „ultimátním módním hororem konce 40. let“.

• Dior jako první navrhl jevištní kulisy a vnesl do módy prvky divadelnosti. Byl to Dior, kdo vytvořil tradici navrhování přehlídkového mola tak, že zdůraznil charakter vystavené kolekce.

• Diorovými oblíbenými múzami byly tři modelky: Rene, Cook a ruská dívka Alla Ilchun. Poslední modelka pracovala v modelingovém byznysu rekordních 20 let. Za tu dobu se její pas zvětšil jen o 2 centimetry (ze 47 na 49).

Ustřižený, přiléhavý model s peplum v pase byl šit zpravidla ze saténu nebo hedvábí. Dior bezděčně vytvořil alternativu k malým černým šatům Chanel v podobě jejich úplného opaku – šlo o koktejlové obleky, které prostě zbožňovala nejedna dáma ve 40-50. Na koktejly se barové sako mělo nosit s úzkými kalhotami nebo jiným křesťanským vynálezem ...

Styl plně odráží neodolatelnou touhu Diora po architektonickém řezu. Podle návrháře se k tomuto mistrovskému dílu ideálně hodila jedna ze dvou možností: koktejlové sako nebo upnutý top.

Poměrně volný střih udělal z tohoto stylu oblíbence absolutně všech žen. V šatech do A se mohla předvést jak hubená Twiggy, tak i ženštější Jacqueline Kennedy.

Dlouhé krinolínové sukně až po zem, bohatě nařasené v pase, uchvátily ženy módy svou praktičností: nikdy se nemačkaly, což znamená, že vypadaly skvěle, ať se stalo cokoli. Návrhářka je doporučila nosit výhradně s upnutými topy zdobenými hlubokým výstřihem.

Diorova touha proslavit svou značku vyústila ve velká firemní loga na oblečení a doplňcích. Jedním z nejostřejších trendů, který dnes neztratil na aktuálnosti, se stal značkový pásek s přezkou v podobě názvu Módního domu.

Krátce před svou náhlou smrtí se Diorovi podařilo dát světu další mistrovské dílo: v srpnu 1957 předvedl 52letý návrhář na své přehlídce zlatou podprsenku. Vypadal spíše jako moderní korzet s páskem a gumičkami, byl ručně šitý z bílé krajky a bohatě zdobený zlatými nitěmi.

V roce 1947 dobyl Christian Dior nejen svět módy, ale také svět kinematografie. Podle legendy při natáčení právě onoho filmu „Stage Fear“ hlavní herečka (Marlene Dietrich) stanovila režisérovi (Alfred Hitchcock) přísnou podmínku, že bude hrát pouze v kostýmech od jejího oblíbeného módního návrháře: „No Dior - žádný Dietrich!" ...

Od té doby se všechny nejprestižnější herečky v Evropě a Hollywoodu objevily ve filmech i v životě v outfitech od Diora: Sophia Loren a Elizabeth Taylor, Isabelle Adjani a Bette Davis. I mladá a dosud neznámá Brigitte Bardot, studentka baletní školy a ctižádostivá modelka, která si kdysi vyzkoušela šaty od Christiana Diora, si lásku k těmto luxusním outfitům nesla celý život.

Doba se změnila a doba kapitalismu vedla k tomu, že se slavné herečky začaly objevovat v outfitech drahé značky nejen a ne tak ve filmech, ale stále více v reklamách. Ale tyto trendy století špičkových technologií jen přiblížily hollywoodské krásy výtvorům módního domu. Diorovými novými múzami jsou hrdinky své doby: Charlize Theron, Marion Cotillard, Natalie Portman. Jednou vybrané světoznámé krásky ztělesňují luxusní značku po léta a dokonce desetiletí.